Пианистът Робърт Левин: „Моцарт беше неспокойно креативен, с един вид разстройство с дефицит на внимание“

Представете си атмосферата на очакване в казиното Mehlgrube във Виена на 11 февруари 1785 година Сградата би била кошер от интензивност, с хора, които се хранеха в ресторанта на приземния етаж и играеха на игрални маси в прилежащите стаи, до момента в който аудитория, цялостна с членове на аристокрацията, се събра за концерт в залата на втория етаж.

Акцентът беше да бъде премиерата на концерт за пиано от Моцарт, № 20 в ре минор (K466), изсвирен от композитора. Знаем огромните упования, които предшестваха изявите на Моцарт във Виена от модерни разкази, само че в този случай вълнението на напрежението евентуално не беше лимитирано до публиката. На сутринта на концерта оркестровите партии към момента се копираха, тъй че човек се чуди по какъв начин са се почувствали музикантите по отношение на идното осъществяване.

„ Едно от нещата, които хората би трябвало да осъзнаят, е, че съвсем нямаше подготовка готово, ” споделя Робърт Левин, фортепианист и специалист в практиката на осъществяване от ера, чиято дългогодишна поредност от записи на всички концерти за пиано на Моцарт с Академията за старинна музика доближава своята кулминационна точка по-късно този месец.

Според Леополд Моцарт, бащата на композитора, концертът беше „ превъзходен “ и оркестърът свиреше „ прелестно “, което е мъчно за поверие, защото по тогавашните стандарти оркестровите партии в зрелите концерти на Моцарт, изключително духовите, бяха извънредно комплицирани. В писмо до щерка си Леополд прибавя: „ Вашият брат даже нямаше време да изиграе [рондото], защото трябваше да следи копирането. “

Впечатлението е за осъществяване на крило. От оживелите ръкописи на великите концерти на Моцарт знаем, че леко скицирани пасажи в соловата партия значат, че той евентуално не е имал задоволително време, когато е композирал и е щял да импровизира тези елементи през нощта. Други украшения биха били добавени, до момента в който вървеше.

Това е чувството за премеждие, което Левин се пробва да улови в личните си осъществявания, които не се придържат към оповестената партитура, призната от множеството пианисти, а вкарват непредвидени украшения и полети на въображението, които карат музиката да се вдигне. Неговите записи са 30-годишно пътешестване и последният том, последният от 13, ще приключи уместно с последния концерт, № 27 в си бемол (K595).

Заради заразителното си чувство за спонтанност, без да приказваме за неговата комплектност (включени са концертите за две и три пиана, дружно с разнообразни аранжименти, обособени пиеси и фрагменти), този цикъл сложи нови стандарти. Това бележи определящо достижение в кариера, която е обхванала стипендия и показване на най-високо равнище. Левин е бил професор по музика в Харвардския университет в продължение на 20 години, продуцирал е завършвания на творби на Й. С. Бах и Моцарт, в това число Реквием и Меса в до минор на последния, и по-рано тази година беше награден със Златен орден Моцарт от Международната фондация Моцартеум. В развой на подготовка е книга за клавирните концерти на Моцарт.

Идеята за записите идва от английски ефирен сериал за импровизация, наименуван On the Edge, изработен от Джереми Маре и Дерек Бейли през 1992 година Маре имаше доста образци за импровизация в международната музика и джаза, само че не толкоз, че да показват класическата музика. Той попита Левин дали има нещо, което може да предложи и незабавно Левин предложи част от концерт за пиано на Моцарт. В приключената поредност Моцарт се озова да седи паралелно с индийско пеене, рап от музиканти от Харлем и Нешвил като Бъди Емънс и Юджийн Чадборн.

Не е толкоз надалеч от неочакваното откритие на джаз джем сешън до свободата на концертите на Моцарт във Виена. „ Джазът е значима част от живота ми, като се стартира от времето ми като студент в Харвард “, споделя Левин. „ Бях въодушевен от джаз музиканти от онази ера, като Арт Тейтъм, Кинг Оливър и Бил Евънс, хора, чиито осъществявания от сърце ме развълнуваха надълбоко и ме накараха да желая да направя нещо сравнимо в наследството на Моцарт. “

В началото на поредицата за Моцарт някои хора се оплакваха, че спонтанните пасажи постоянно ще бъдат едни и същи на диска, което може да наподобява необичайно в този момент. „ Ако купите записа на Оскар Питърсън, който свири на джаз фестивала в Монтрьо “, споделя Левин, „ вие чувате едно и също нещо всякога, когато пуснете записа, само че знаете, че е неподготвено и това придава възприятие на спонтанност на това, което Питърсън прави. ”

За Левин поемането на риск е най-важното нещо в неговите записи на Моцарт. „ В наши дни работим старателно, с цел да създадем повърхността на музиката допустимо най-брилянтна и сигурна, а концепцията, че има някаква акробатика, не е толкоз на напред във времето, колкото си мисля, че би трябвало да бъде. Това в действителност включва рационална подготвеност за някакво злополучие да се случи, само че човек би трябвало да поеме този риск.

„ Представям си Моцарт като разтревожен изобретателен човек, с някакъв тип разстройство на вниманието, тъй че той беше прекомерно находчив ”, с цел да пуснете музиката по един и същи метод два пъти. „ Освен това концепцията за осъществяване на наследствени творби не беше част от духа на времето тогава. “

През десетилетията, нужни за завършването на този неповторим цикъл от концерти на Моцарт, имаше промени, не на последно място Ричард Егар поемайки диригентския пост след гибелта на Кристофър Хогууд през 2014 година Левин споделя, че защото изпълнителите са се опознали, те са разширили импровизацията си и е имало някои в действителност „ шантави неща в духовата секция “ в някои от най- скорошни дискове.

„ През годините станах доста по-смел по отношение на импровизацията “, споделя той, „ макар че към момента ме е боязън. Когато пристигна време за каденца, пулсът ми се форсира и не мога да направя нищо по въпроса. Хората са ми казвали: „ Ставаш прекомерно развълнуван; пробвайте се да имате малко повече надзор “, само че е прелестно да мислите, че споделяте креативния подтик по този въвличащ метод. “

Последният диск от клавирния цикъл на Моцарт на Робърт Левин излиза на 21 юни

Научете първо за най-новите ни истории — следете FT Weekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате